정동극장 예술단 첫 작품 ‘시나위, 夢(몽)’. 후회하지 않는 생을 살기 위한 산 자들의 굿판을 무대에서 펼친다. 정동극장 제공

‘시나위, 夢(몽)’은 간판 앞에 ‘국립’을 달게 된 정동극장이 새로 출범시킨 전속예술단 첫 작품이다. 애초 지난해 5월 선보이려 했으나 코로나19로 인해 여러 번 연기된 끝에 지난 23일 시작한 무대가 28일 성대하게 끝난다.

‘후회하지 않는 생을 살기 위한 산 자들의 굿판’이란 부제를 단 이 작품은 정동극장에게 각별한 의미를 지닌다. ‘관광객용 전통공연’이란 오랫동안 관성적으로 이어져 온 무대를 접고, 대신 전통에 현대적 표현방식을 더해 우수한 전통 콘텐츠를 만들어 선보일 계획이다. 국립예술 단체로서 위상과 목적을 갖춰 나아가기 위한 시도다. 또 정동극장은 증축 공사를 통해 2024년 620석의 중극장, 310석 소극장 등을 갖춘 공연장으로 거듭날 계획도 세운 참이다.

애초 공연 일정보다 10개월이나 더 준비해 가다듬은 ‘시나위, 夢(몽)’은 정동극장의 새 레퍼토리이자 예술단 정체성을 보여주는 첫 작품으로 제 역할을 충분히 했다. 그간 무용극 형태의 공연을 다수 소화하며 쌓은 예술단원의 뛰어난 춤과 연기가 이규운 예술단 지도위원 안무를 만나 꽃을 피웠다. 무대는 마치 상처받은 영혼을 소환하듯 직접 무대에 나선 이규운 안무가의 주술같은 춤 ‘심방(尋房·무당을 뜻하는 무속용어)’으로 시작한다. 이어 무용수들이 다양한 사연을 몸으로 쏟아내는 ‘벽’과 ‘비(祕)의 숲’을 거쳐 ‘치유’에 이은 ‘눈물한방울’로 이어졌다. 무대 벽과 바닥에 조명과 영상을 통해 만들어지는 다양한 효과는 극 몰입감을 높였다.

음악감독 겸 작곡을 맡은 홍정의가 ‘시나위, 夢(몽)’의 성취에서 차지하는 몫이 크다. 요령(搖鈴)을 흔드는 무속음악과 타악은 물론 EDM류의 전자음악까지 적재적소에 활용했다. 마지막 ‘눈물한방울’에 이르러선 음악감독이 직접 부르는 노래가 무용수들의 절절한 춤·연기와 어우러지며 제작 의도대로 공감에서 생겨나는 따뜻함과 위안을 일으켰다. “안녕하오, 견디기에는 충분치 않은 그대의 오늘. 이젠 더운 숨 뱉어 마른 눈물 머물던 자리에 꽃이 피길.” 김희철 정동극장 대표는 “코로나로 더 힘든 세상을 살아가고 있는 국민을 위로하는 작품”이라고 밝혔다.

박성준 기자