국립발레단 ‘허난설헌…’ 21일 개막
한국적 정서 담은 음악·의상 눈길

국립발레단의 ‘허난설헌-수월경화(水月鏡花)’ 국립발레단 제공

국립발레단이 육성한 강효형의 독창적 안무가 돋보이는 ‘허난설헌-수월경화(水月鏡花)’가 다시 무대에 오른다. 8월 21일부터 23일까지 서울 예술의전당 CJ 토월극장에서 공연된다.

이 작품은 조선 중기 천재 여류시인 허난설헌 시를 형상화한 작품이다. 안무가 강효형은 ‘물에 비친 달, 거울에 비친 꽃’, 즉 눈으로 볼 수는 있으나 만질 수 없다는 뜻을 가진 사자성어 ‘수월경화(水月鏡花)’를 작품의 부제로 붙였다. 2017년 초연 당시, 발레에 한국적인 아름다움을 환상적으로 접목시키며 관객들의 호평을 받았다.

허난설헌은 여성 재능을 인정받기 어려웠던 조선 중기 시대에 자신의 신념을 빼어난 글 솜씨로 풀어내 당대 문인들의 극찬을 받았던 천재 여류시인이다. 그녀가 남긴 많은 시들 중에서 ‘감우(感遇)’와 ‘몽유광상산(夢遊廣桑山)’이 안무가의 섬세한 감성으로 무대 위에 다시 피어난다. ‘시인(허난설헌)’ 역은 수석무용수 박슬기·신승원이 맡는다.

여러 장면 중에서도 여자 무용수들이 마치 병풍 앞에서 글을 써 내려가는 듯한 모습을 그린 ‘난’ 장면과 허난설헌의 고향인 강릉 앞바다의 파도를 보고 영감을 얻어 안무한 ‘바다’ 장면이 인상적이다.

강효형은 “(안무에서 가장 중요하게 생각하는 부분은) 발레에 한국적인 아름다움을 접목시켜 새로운 느낌을 만들어 내는 것”이라며, “한국적인 소재를 사용하지만 동서양을 막론하고 모든 관객들이 우리만의 독특한 아름다움에 매료될 수 있도록 풀어내는 데 중점을 두고 있다”고 밝혔다.

이번 공연에선 음악과 의상도 감상 대목이다. 특히 2017년 초연과 달리 국악 실황 연주가 이뤄진다. 음악감독을 맡은 거문고 김준영이 직접 연주도 한다. 가야금 거장 황병기 명인의 ‘침향무’ 등으로 감정선을 연결하며, 김 감독이 작곡한 ‘말없이 고이?!’는 춤과 음악의 깊이를 더해준다. 이 밖에도 박우재, 한진, 심영섭 작곡가가 참여해 한국적 음색과 현대의 정서를 아우르는 음악들로 작품의 감동을 배가한다.

총 110여 벌 이상을 제작한 의상 디자이너 정윤민은 전통적인 관습 탓에 자신의 재능을 펼치지 못했던 허난설헌이 억압된 삶에서 벗어나 자유로워지는 과정에 초점을 맞췄다.

박성준 기자