뮤지컬 ‘프랑켄슈타인’

어린 프랑켄슈타인은 죽은 엄마를 살리고 싶었을 뿐이다. 엄마의 시체를 침대에서 정성껏 보살폈다. 하지만 ‘마녀의 짓’으로 손가락질을 받았다. 신의 영역에 도전한 그의 욕망은 마침내 죽음을 되돌리는 것에 성공한다. ‘괴물’은 그렇게 탄생했다. 비극은 괴물이 인간을 동경한 데서 비롯됐다. 인간보다 인간적이었지만, 태생이 괴물인지라 철저히 버림받는다. 신이 되려 한 인간의 무모한 욕망, 인간을 동경한 괴물의 좌절, 괴물보다 못한 일그러진 인간이 얽히며 뮤지컬 ‘프랑켄슈타인’(사진)에서 처절한 복수로 이어진다.

또 프랑켄슈타인이냐 하는 이들도 있을지 모르겠다. 1818년 영국의 작가 메리 셸리가 동명의 소설을 내놓은 뒤 뮤지컬은 물론 영화, 드라마, 애니메이션 등으로 끊임없이 변주되었다보니 이런 반응이 이상할 것도 없다. 하지만 한국판의 뮤지컬 프랑켄슈타인은 꽤 흥미로운 작품이다.

가장 눈에 띄는 대목은 주요 배역까지 1인2역을 맡겼다는 점이다. 뮤지컬에서 1인2역은 흔하지만, 주인공을 포함한 주요배역에까지 적용한 사례는 드물다. 프랑켄슈타인역의 배우는 2막에서 냉혹하고 욕심많은 격투장 주인 자크를 연기한다. 프랑켄슈타인의 약혼녀 줄리아는 격투장의 하녀 카트린이 되고, 프랑켄슈타인을 보듬는 엘렌은 거칠고 천박한 에바가 된다. 재밌는 점은 한 배우가 연기하는 두 배역이 전혀 다른 성격을 가진다는 점이다. 거칠게 말하면 1막에서 선했던 인물을 연기한 배우는 2막에서는 악한 인물을 맡는다.

이런 변화는 작품 속 비극을 초래한 인간 내면의 모순을 효과적으로 전달한다. 인간은 선과 악으로 무 자르듯 규정되는 존재가 아닌 것이다. 왕용범 연출은 “관객들이 다양한 인간의 모습을 경험했으면 좋겠다는 생각을 했다”고 설명했다. 작품 속의 각 캐릭터는 이로써 훨씬 풍부해진다. ‘프랑켄슈타인과 자크’, ‘줄리아와 카트린’, ‘엘렌과 에바’는 표면상 전혀 상관없는 인물이지만 한 배우가 연기하기 때문에 두 캐릭터의 상반된 특성이 하나의 존재에 공존하는 것으로 이해하게 된다.

배우들의 연기력은 여기서 빛을 발한다. 표현하기 쉽지 않은 변화임에도 무리없이 소화해 냈다. 연기가 받혀주지 않았다면 관객들은 1, 2막의 극적인 변화를 생뚱맞게 받아들였을지도 모른다. 특히 줄리아·카트린, 엘렌·에바는 사랑스러움과 비루함, 우아함과 천박함을 넘나들며 굉장히 매력적인 모습을 보여줘 앞으로 여배우들이 탐낼 캐릭터가 되지 않을까 싶다.

노래도 좋다. 흥겹고, 애잔하고, 웅장하며 슬픈 곡들이 적절하게 버무려져 보는 즐거움 못지않은 듣는 재미가 있다.

작품은 충무아트홀이 개관 10년을 기념해 자체 제작한 창작뮤지컬이다. 유준상, 류정한, 박은태, 서지영, 리사 등 정상급 배우들이 캐스팅되면서 가장 기대를 모은 작품이었다. 그런 기대에 부응하는 결과다. 한국 창작뮤지컬의 역량이 어느 정도인지를 확인할 수 있는 작품이다.

5월11일까지 충무아트홀에서 공연한다. 6만∼13만원. 1666-8662

강구열 기자 [e-mail]

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