삶의 철학을 알려주는 고양이들…환호하고 눈물짓게 되는 [캣츠]
연예인 캐스팅 없다. 거대 기획사의 자본도 절대 없다. 그럼에도 끌린다 [표절의 왕]

■ [리뷰] 라이센스 뮤지컬 '캣츠'

이토록 관객들의 눈을 바쁘게 만든 뮤지컬이 있을까? 정교한 분장을 한 35마리 고양이들이 각기 다른 위치에서 저마다의 몸짓으로 관객들을 사로잡기 때문이다. 다시 볼때마다 이전에 놓쳤던 장면들을 발견해내는 맛이 쏠쏠한 뮤지컬이 바로 [캣츠]이다. 1981년 영국 런던에서 초연된 후 전세계적으로 30년이 넘는 시간동안 공연되고 있는 이유 중 하나이기도 하다. 영원한 스테디셀러[캣츠] 탄생 30주년 기념, 서울공연의 막이 올랐다. 

T.S 엘리엇의 연작시집 '지혜로운 고양이가 되기 위한 지침서'를 토대로 만들어진 [캣츠]는 1년에 한 번 있는 고양이들의 축제인 '젤리클 볼’에 모여 환생의 기회를 얻을 한 마리의 고양이를 뽑는 과정을 그린다. 고양이들의 천국인 ‘헤비사이드 레이어’로 갈 주인공으로 그리자벨라가 선택되면서 막을 내린다. 30년을 롱런한 작품에 대해 어떻다 저렇다 하는 거 자체가 무의미할지도 모른다. 그럼에도 관객 나름대로 취합하는 묘미는 매번 색달랐다.

2011년 [캣츠]는 단연, 늙은 고양이 그리자벨라 역에 트리플 캐스팅 된 인순이·박해미·홍지민의 3인 3색 매력이 이슈였다. 17일 첫 공연에서 만나본 박해미는 정식으로 입을 여는 3번의 등장씬에서 강한 존재감을 남기며 극을 성공적으로 이끌었다. 1막과 2막에 걸쳐 두번 반복되는 '메모리'의 질감을 확연히 다르게 하며 관객들을 전율케 했다. 물론, 1막 '매혹적인 고양이 그리자벨라' 넘버를 함께 한 드미터(최은주),봄발루리나(한지연), 2막넘버를 함께 한 실라밥(나민)의 가창과 연기도 한 몫했다.

“말은 태어나면 제주도로 보내고, 사람은 태어나면 '캣츠'(공연장)으로 보내야 한다”. 섹시하고 반항적인 고양이 럼텀터거 역을 맡은 배우 정민과 에녹이 라운딩 인터뷰에서 밝힌 말이다. 뮤지컬을 사랑하는 관객이라면 으레이 거쳐가는 관문이라는 뜻도 담겨 있다. 상업적인 뮤지컬의 기본공식인 화려한 볼거리외에도 교훈적인 메시지 역시 담겨 있어 더더욱 그러하다. 럼텀터거 역 정민은 훈남 외모에 숨겨진 끼를 마음껏 발산하며 무대를 즐겼다. 배우 정민은 1시간 가까이 걸리는 고양이 분장을 직접해야 해서 아직 익숙치 않다는 말을 토로한 바 있지만 이날 분장 역시 완벽했다. 뮤지컬 [캣츠]는 배우들이 역대 동일 캐릭터들의 분장 중 자신에게 가장 잘 어울리는 분장 하나를 택해 직접 분장을 하는 것이 전통이다.

[캣츠]의 무대는 거대한 스케일로 압도하기 보다 배우들의 에너지로 꽉 채운다. 눈길을 멈추게 하는 허리 돌리기와 가슴 털기로 여심을 꽉 붙들어매는 ‘럼텀터거’ , 많은 이들이 아름다운 장면으로 꼽는 기차고양이의 일등공신 ‘스킴블샹스(문병권)’, 우아한 음색과 노련미로 무장한 사회자 고양이 ‘멍커스트랩(홍경수)’ 등 일일이 열거하기 힘들정도로 사랑스런 캐릭터들이 포진해있다. 특히, 말을 하지 못하는 최고의 마술사 ‘미스토펠리스’의 유회웅은 공연때마다 관객들의 인기를 독차지하는 인물. 발레리노 출신 경력을 살린 고난위도 회전이 관객들의 입을 쩍 벌어지게 하지만 그것보다 더욱 치명적인 매력은 모든 고양이들이 입을 벌려 합창하는 순간에 내내 유일하게 고양이 연기를 한다는 점이다. 입맛을 다시거나 코를 찡긋거리는가 하면 귀를 긁기도 하면서 시종일관 관객들의 눈길을 사로잡았다.

무대 위 배우가 뛰어내려와 관객들과 만나는 장면은 남녀노소 모두의 호기심을 자극하는 [캣츠]만의 장기이다. 가장 아름다운 몸매를 자랑하는 샴 고양이 ‘카산드라(성부연)’는 기자 쪽 객석을 계속 어슬렁 거려 더더욱 애정이 간 고양이다. 스스럼없는 아줌마 관객들이 엉덩이를 때려도 특유의 고양이 몸짓으로 날카롭게 한번 쳐다보고는 다시 자신의 갈길을 간 것 역시 인상적이다. 극장 천장과 벽면에 설치된 수많은 조명, 인간세계에서 들려오는 다양한 소음이 가세해 환상을 현실화시켜준다. 관객과의 호흡도 잃지 않으면서 끝까지 고양이 연기에 몰입한 한국의 뮤지컬 배우들에게 경배를! 12월 31일까지 서울 샤롯데씨어터에서 만날 수 있다.

■ [리뷰] 창작뮤지컬 '표절의 왕'

[표절의 왕]은 표절을 서스름없이 하는 일부 공연기자들에게 권하고 싶다.  이들은 남의 리뷰를 그대로 복사해서 순서만 바꿔서 자신의 글에 짜집기 하는 경우는 예사이고, 기획 기사 아이디어와 내용을 도용해서 올리는 경우도 있다. 심지어 프리뷰 기사 틀을 그대로 가져가는 경우도 여러번 봤다. 프리뷰 기사는 보도자료 내 글을 기자들 나름대로 주요내용을 취해  한 편의 글로 완성시킨 글이다. 그런데, 간혹 기획사별로 보도자료 분량이 너무 적은 경우도 있고, 혹은 지나치게 많은 경우도 있다. 이렇게 되면, 성실한 기자들은 자신의 배경지식을 활용하거나 많은 분량 중 주요 내용을 간추려 기사를 작성하게 되는데, 이 작업을 거치지 않은 기자들이 버젓히 존재한다.  즉 남의 글을 그대로 복사해 와 마치 자신의 글인 냥 송고하는 일명 '표절 기자'들 말이다.  '남의 글(노래)을 날로 먹는게 일상이 되버린 주인공'에게 닥친 위기를 보다보면 다소 '뜨끔'할 것이다. 

뮤지컬 [표절의 왕](연출 이재진)은 ‘표절’이라는 민감한 사안을 솔직하고 유쾌하게 풀어낸 창작 뮤지컬이다. 발표하는 곡마다 표절 시비에 휘말려 ‘표절의 왕’, ‘퀼트의 달인’이란 별명을 갖고 있는 작곡가 조난파가 주인공이다. 여기에 누구보다 무엇이든 먼저 하는 신여성, <사의 찬미>를 부른 ' 윤심덕의 이야기가 끼어든다. 시공을 뛰어넘은 조우는 창작활동의 역사적 흐름과 순환성을 보여준다. 어떠한 무대장치도 없이 배우와 관객들의 상상력만으로 이야기가 채워질 때의 희열이 가득한 작품이다.

역시 뮤지컬은 음악이 주제를 확실히 전달해야 한다는 점을 다시한번 각인시켜줬다. [표절의 왕]은 힙합, 테크노, 일렉트로닉등 다양한 장르로 변주되는 음악이 관객들의 입꼬리를 위로 올라가게 만든다. 가장 박수를 치게 만드는 장면은 GOD의 '짜장면'이 마로니에의 '칵테일 사랑'에 이어 자전거 탄 풍경의 '너에게 난 나에게 넌'으로 리바이벌 되는 순간이었다. 또한 가요계의 현실을 성찰게 하는 장면 장면이 넘버에 그대로 녹아있다. 즉 "돈을 부르는 후크 송, 돈을 팍팍 꽂아줄 멜로디, 지갑 열 멜로디…" 관객들을 웃게 만들면서도 성찰의 한방을 날리는 넘버들이다.

소극장 뮤지컬 창작을 어려워하는 시기에 주먹불끈 쥐고 등장하는 뮤지컬[표절의왕]의 모습은 기세등등하다. 2010년 DIMF(대구국제뮤지컬페스티벌) 창작지원작으로 선정되어 첫 선을 보인 바 있다. 더 이상 낯설지 않은 ‘표절’ 하지만 아무도 이야기 하지 않으려 하는 ‘표절’을 이제는 세상 사람들과 터놓고 이야기 하고자 기획 됐다.

가요계뿐만 아니라 드라마, 영화, 도서 등 장르 구분 없이 잊을 만 하면 수면 위로 떠올라 논란을 불러일으키는 것이 바로 ‘표절’이다. <거울공주 평강이야기>의 작가로 이름을 알린 최은희는 "미친 듯이 표절을 하고, 죄의식도 별로 없는 쿨한 성격의 조난파라는 캐릭터를 통해 '믿음'에 대한 희망을 발견해가는 이야기를 하고 싶었다."라고 전했다. 

100% 오디션으로 뽑은 배우들의 넘치는 에너지는 다시 한번 박수치게 만든다. 빈 무대에서 배우들의 힘이 단연 돋보였다. 조난파 역의 배우 이민수와 윤심덕 역의 유별라는 훈훈한 외모와 성실함을 엿볼 수 있는 연기로 눈길을 사로잡았다. 자신의 곡이 표절 당했다는 것을 안 순간 보이는 고뇌가 설득력이 있었던 점 역시 플러스 점수를 주게 만든다. 멀티맨과 멀티걸의 혼신의 연기는 창작뮤지컬에 흔히 보이게 되는 경계심의 빗장을 스르르 열리게 만들었다. 특히 '똘끼'로 똘똘 뭉친 배우 기승미, 느끼함과 노련함을 왔다갔다 한 배우 서태이, 죽이고 싶도록 얄미운 주기자역을 잘 소화해 낸 배우 정현철이 바로 그들이다. 소극장 뮤지컬의 진수를 맛볼 수 있는 [표절의 왕]은 오픈런으로 대학로 원더스페이스 동그라미 극장에서 만날 수 있다. 월요일 화요일은 공연이 없다.

공연 전문 칼럼니스트 정다훈([e-mail])