주목 받는 창작 무용극 2편

서울예술단 ‘잠시 놀다’
김만중 고전소설 ‘구운몽’ 모티브
여러 기술 융합한 피지컬 퍼포먼스

서울시무용단 ‘폴링워터: 감괘’
대형 수조에 물 2t 채워 넣고 공연
고난 헤쳐 나가는 인간 의지 표현

김만중 소설 ‘구운몽’과 역학(易學)의 팔괘(八卦) 중 ‘감괘(坎卦)’에서 착안한 창작 무용 두 편이 무대에 오른다. 전통과 현대성을 조화롭게 융합한 독특한 구성과 실험적인 안무·연출로 주목받고 있다.

김만중의 소설 ‘구운몽’을 모티브로 한 피지컬 퍼포먼스 ‘잠시 놀다’는 무용을 중심으로 전자 음악, 조각, 영상 등을 융합한 작품이다. 공연의 한 장면. 서울예술단 제공

지난 8일 서울 서초구 예술의전당 CJ토월극장에서 개막한 ‘잠시 놀다’는 우리나라 고전소설 김만중의 ‘구운몽’을 모티브로 한 피지컬 퍼포먼스다. 한국형 창작뮤지컬을 표방한 가무극 ‘신과함께’ ‘굳빠이 이상’ ‘뿌리 깊은 나무’ ‘금란방’ 등으로 대중적 레퍼토리를 구축해온 국립 서울예술단이 새로 도전한 실험적 장르의 공연이다.

이유리 서울예술단장은 11일 기자간담회에서 “서울예술단의 한 축은 대중성을 확보하고 많은 관객에게 호응을 얻은 전통가무극, 다른 한 축은 미래 지향적인 새로운 공연 모델”이라며 “세계적으로 몸의 표현, 영상, 첨단기술을 융합한 새로운 시도들이 이뤄지고 있는 만큼 공공예술단체로서 미래 지향적 공연 모델을 만들어가는 역할을 해나가야 한다고 생각해 실험적 시도에 나섰다”고 설명했다.

‘아홉 개의 뜬구름 같은 꿈’이란 뜻의 ‘구운몽’은 조선 후기 문신 김만중이 쓴 소설. 불교를 수행하던 ‘성진’이 ‘양소유’로 환생해 모든 명예와 부귀영화를 누리다 깨어보니 모두 꿈이었다는 내용이다. ‘잠시 놀다’는 이처럼 꿈과 현실을 오가는 ‘구운몽’ 이야기를 조각가 권오중 작품과 일렉트로닉 음악 그룹 ‘해파리’ 음악, 현대무용가 안애순 안무와 서울예술단 단원 무용수 움직임으로 그려낸다. 성진이 살던 고통도 적도 없는 신선계는 새하얀 무대와 몽환적인 음악으로, 양소유가 꿈처럼 살던 인간계는 강렬한 전자 음악과 형형색색 조명, 영상 등으로 그리며 대비시킨다.

안무와 연출을 맡은 안애순은 “‘구운몽’은 꿈 이야기를 통해 현실과 일상을 생각하게 하는 작품이라고 생각했다”며 “꿈 속에서 또 다른 나와 만나고 다른 세계를 만들 수 있다는 걸 표현하고자 했다”고 소개했다. 그는 이어 “꿈은 현실에서 억압되어 있던 감각이 만들어낸 세계라고 생각한다. 관객의 오감을 자극할 수 있도록 음악과 무대를 만들었다”고 말했다. 이를 위해 무대 위 양쪽에도 관객석이 길게 놓여 바로 눈앞에서 무용수 몸짓을 볼 수 있게 했고, 춤 외에 전자 음악과 내레이션, 조각 작품 등을 한데 뒤섞어 몽환적 분위기를 연출했다고 한다. 조각 작품 네 점을 무대에 올린 권오상 작가는 지드래곤·유아인 등 한류 스타 사진을 활용한 조각으로 유명하다. 공연은 오는 23일까지.

‘폴링워터: 감괘’는 무대 위 대형 수조에서 펼쳐지는 옴니버스 형태 무용극으로 무용수들과 물이 빚어내는 춤사위가 일품이다. 지난해 초연 당시 공연 모습. 서울시무용단 제공

무대 위 대형 수조에서 펼쳐지는 무용이 개막 전부터 화제인 창작 무용극 ‘폴링워터: 감괘’는 서울시무용단 작품. 이달 21∼22일 서울 종로구 세종문화회관 대극장에서 공연한다. 지난해 4월 ‘감괘’라는 이름의 초연 당시 아쉬웠던 부분을 보완한 이 작품은 물을 중심으로 세상의 이치를 풀어낸 1막8장의 옴니버스 무용극이다.

역학에서 세계를 인식하고 설명하는 기호인 팔괘 중 하나인 감괘는 하나의 양(陽)이 두 음(陰)에 빠져 있는 형상으로, 험난한 운명과 물을 상징한다. 예술감독을 맡은 정혜진 서울시무용단 단장은 12일 연습실 공개 현장에서 “물은 생명의 근원이자 고난과 고통을 뜻한다”며 “어떤 어려운 상황에서도 절망하지 않고 계속 헤쳐 나갈 수 있는 인간의 의지와 힘, 지혜를 표현한 작품”이라고 밝혔다.

이 때문에 공연에서 물이 차지하는 역할이 매우 크다. 독무·2인무·군무를 보여주는 무용수(약 50명)가 희노애락 등 갖가지 감정을 퍼 올리는 샘인 동시에 그들과 맞서기도 하고 한덩어리가 되기도 하는 또 하나의 무용수와 다름없다. 김성훈 안무가는 “물에 의해 움직임이 더 극대화되고 그 에너지가 관객석으로 전달될 수 있도록 물이 튀기는 정도를 계산하고 연구해서 안무를 만들었다”고 설명했다.

공연장 무대에는 가로 18m, 세로 12m 크기의 대형 수조가 설치되고 2t가량의 물이 채워진다. 실제 무대와 비슷한 수조에서 진행하는 연습 과정도 다른 공연과 비교해 몇 배는 힘들다. 물의 저항력 탓에 체력 소모가 심한 데다 체온 유지나 미끄럼 부상 방지 등 안무 외에도 신경 써야 할 게 많기 때문이다. 정 단장은 “무용수들이 미끄러지지 않도록 신발도 대여섯 번 바뀌었고, 여러 시행착오를 거쳐 빨리 마르는 소재의 의상을 만들었다”고 말했다.

이강은 선임기자 [e-mail]