세종문화회관 ‘싱크 넥스트 22’ 개최

안은미·이날치 밴드·태싯그룹 등 참여
‘블랙박스’ 가변형 극장서 13개作 선봬
공연예술과 오디오·미디어아트 등 융합
문자 상황극·다큐멘터리 연극 등 다채

연극, 무용, 오페라, 뮤지컬, 국악, 오디오 비주얼·미디어 아트….

세종문화회관이 다양한 공연 장르가 따로 또는 함께 빚어내는 예술 마당을 마련한다. 지난 2월 ‘동시대 공연예술을 선도하는 세계 수준의 콘텐츠 제작 극장’이란 방향성을 제시한 세종문화회관이 올해 새로 시작하는 시즌 프로그램 ‘싱크 넥스트 22(Sync Next 22·포스터)’를 통해서다. ‘싱크로나이즈(Synchronize)’와 ‘넥스트(Next)’에서 착안한 이름에서 보듯 싱크 넥스트는 무용, 뮤지컬, 연극 등 기존 공연예술 장르에다 오디오 비주얼, 미디어아트, 다큐멘터리 등 신선한 장르 간 융합으로 동시대 공연 예술의 다양성을 확장하면서 내일의 예술을 만들어보겠다는 포부를 담았다.

동시대 한국 공연 예술 최일선에서 활동 중인 현대무용가 안은미, 앰비규어스댄스컴퍼니, 이날치 밴드, 태싯그룹, 김치앤칩스, 거문고 연주자 박다울, 앤드씨어터 대표 겸 연출가 전윤환과 서울시뮤지컬단, 서울시오페라단 등이 참여한다. 이들은 오는 6월23일부터 9월4일까지 ‘블랙박스’형 공연장인 세종S씨어터에서 13작품(총 51회 공연)을 선보인다. 블랙박스형 공연장은 무대와 객석이 고정되지 않은 가변형 극장으로 연출자 의도에 따라 무대 형태에 변화를 줄 수 있어 연극·무용·퍼포먼스·타악·전통공연 등 다양한 공연이 가능하다. 공연장 내부가 벽이 까맣게 칠해진 육면체 박스처럼 생겨 블랙박스란 이름이 붙었다.

안호상 세종문화회관 사장은 지난달 28일 이들과 함께 한 싱크 넥스트 22 기자간담회에서 “동시대 예술에 주목하면서 또 다른 다음(내일)을 향하고 있는 예술가들을 포착해 선보이려 했다”며 “장르와 장르의 경계, 아티스트와 아티스트의 경계, 무대와 객석의 경계를 허무는 공연으로 꾸며보려고 한다”고 밝혔다.

시즌 개막과 폐막은 안은미가 맡는다. 6월30일 개막하는 안은미의 솔로 ‘은미와 영규와 현진’은 이날치 밴드의 장영규 음악감독과 가수 겸 배우 백현진이 함께 만든다. 폐막작은 인도네시아 현대 무용가들과 작업한 ‘안은미의 섬섬섬’이다. 안은미는 “이번 공연은 모든 에너지를 쏟아부으며 제가 넥스트(다음)로 갈 수 있을지 실험하는 무대”라며 기대감을 표시했다. 그러면서 “(개막작은) 안은미라는 사람이 솔리스트로서 어떤 공연을 쌓아 왔는지 역사를 훑어보는 시간이 될 것”이라며 “(폐막작은) 인도네시아에서 선발한 다섯 무용수들이 보여주는 새로운 아시아의 얼굴을 만날 수 있게 될 것”이라고 소개했다. 안은미컴퍼니에서 안무가로 활동하는 김혜경은 ‘자조방방(自照房房)’ 솔로 무대를 준비한다. 방을 소재로 한 자아성찰적 작품이다.

‘범 내려온다’로 대중에 이름을 널리 알리고 영국의 세계적 록그룹 콜드플레이와 협업까지 한 앰비규어스댄스컴퍼니는 예술가와 관객의 경계를 없애는 공연 두 편을 올린다. ‘무교육적 댄스’로 안무법을 관객들과 공유하고, 스탠딩 공연으로 진행되는 ‘사우나 세미나’를 통해 출연진과 관객이 한데 어우러진다. 김보람 예술감독은 “저희는 무용의 대중화를 꿈꾸는 단체로 교육에 초점을 맞춰 ‘무교육적 댄스’를 구상했다”며 “‘사우나 세미나’ 역시 관객들과 같이 연구하고 체험할 수 있도록 구성하고 있다”고 설명했다.

세종문화회관의 새 시즌 프로그램 ‘싱크 넥스트 22(Sync Next 22)’ 공연을 맡은 연출가·예술가와 안호상 세종문화회관 사장이 함께한 기념 사진. 권송희·박다울·김혜경·전윤환(앞줄 오른쪽부터), 안 사장·손미미·안은미·박혜진·김덕희(두 번째 줄〃), 가재발·장재호·앨리엇 우즈·김보람(세 번째 줄〃) 세종문화회관 제공

미디어아트와 공연예술의 만남도 주목할 만하다. 미디어아트 그룹 김치앤칩스(손미미·엘리엇 우즈)는 덴마크 안무가 시모네 비뢰드와 협업한 현대무용 작품 ‘콜렉티브 비헤이비어’를, 오디오 비주얼 예술을 하는 태싯그룹(가재발·장재호)은 디지털 기술에서 발견한 요소를 예술 퍼포먼스와 놀이로 승화한 문자 상황극 ‘ㅋㅋ프로젝트’를 공연한다. 가재발 작가는 “공연 중 실시간으로 관객과 채팅하며 소통한다. 과연 소통이 될지, 그냥 ‘ㅋㅋㅋ’ 웃고 끝날지 모르겠지만, 제대로 실험해보려고 한다”고 말했다.

전윤환 연출가는 자신의 경험에 빗대어 귀농 연극인의 비트코인 투자기를 다룬 다큐멘터리 연극 ‘자연빵’을 무대에 올린다. 그는 “청년들이 왜 비트코인에 인생을 걸 수밖에 없는지 의문을 품고 실제 전 재산을 비트코인에 투자했다”며 “그 과정을 작품에 녹여냈다”고 했다. 무대에서 직접 빵을 구워 먹고, 티켓 수입의 일부를 비트코인에 실시간 투자하면서 관객과 소통할 계획이다.

판소리, 거문고 연주 등 우리 음악과 팝, 미디어아트, 현대무용이 결합한 무대도 만날 수 있다. 이날치는 ‘토끼, 자라, 호랑이, 독수리, 용왕’ 공연으로 앨범 ‘수궁가’ 관련 활동을 마친다. 이날치 보컬인 권송희는 “스탠딩에 음료를 마시면서 편하게 볼 수 있는 경계 없는 공연을 하고자 한다”고 말했다. ‘슈퍼밴드’ 시즌2를 통해 이름을 알린 거문고 연주자 박다울은 퍼포먼스와 미디어아트가 어우러진 ‘ㄱㅓㅁㅜㄴㄱㅗ’를, 창창 프로젝트는 ‘소리의 만찬-창창 프로젝트’를 공연한다.

이밖에 서울시뮤지컬단(단장 김덕희)은 베스트셀러 작가 김연수의 동명 소설이 원작인 신작 ‘원더보이’를, 서울시오페라단(단장 박혜진)은 괴테 희곡과 구노 오페라를 합친 ‘파우스트: 악마의 속삭임’을 선보인다.

이강은 선임기자 [e-mail]