연극 ‘얼음’

연극 ‘얼음’에는 두 가지 매력이 있다. 하나는 범죄 심리극 자체가 주는 맛이다. 극은 토막살인 사건 용의자를 취조하는 과정을 따라간다. 관객은 진범을 추리하며 형사와 범인이 벌이는 심리전에 빠져든다. 또 하나는 독특하게도 용의자가 눈에 보이지 않는다는 점이다. 배경은 경찰서 취조실이다. 예리한 눈을 번뜩이는 형사의 맞은 편 자리는 텅 비었다. ‘그 자리에 용의자가 앉았다’고 연극적으로 가정하고 극을 전개한다. 형사는 허공을 향해 어르고 달래며 원맨 쇼를 한다. 한 명은 열심히 말하는데 상대의 목소리가 제3자에게 들리지 않는다면 어떨까. 이 독특한 설정을 상상하면 ‘얼음’이 가진 모호하고 허무하면서 무한한 분위기가 짐작되리라.

피해자는 20세 여대생 유영지다. 토막살해 사건이다. 머리와 오른쪽 다리는 아직 발견되지 않았다. 조 형사와 이 형사는 18살 소년 강민혁을 강력한 용의자로 소환한다. 유영지를 짝사랑해온 학교 후배다. 강민혁의 행적은 수상하다. 그러나 제대로 된 물증은 없다. 강민혁의 보호자인 아버지는 연락이 닿지 않는다. 형사들의 입을 통해 사건 당일 강민혁의 행적이 구체적으로 드러난다. 심리극답게 극의 긴장은 점점 높아간다.

장진 감독의 신작인 연극 ‘얼음’은 용의자가 의자에 앉아있다고 가정하고 형사들의 말과 행동을 보여주는 독특한 2인극이다.
수현재컴퍼니 제공

이 작품에서는 막이 내려도 진범을 100% 확신할 수가 없다. 형사들의 대사 만으로는 언제든 진범이 뒤집힐 수 있다. 범행 도구, 유전자 정보, CCTV 같은 물증은 없어 보인다. 연극이 던진 답을 믿을지 말지는 관객의 몫이다. 결말을 믿는다면 연극의 긴장감과 슬픔에 쉽게 빠질 수 있다. 반면 열린 결말로 여기면 머릿 속이 복잡해진다. 눈에 보이지 않는 용의자처럼 사건의 실체가 모호해진다. 과연 인간이 타인의 진실을 알 수 있는가 의문이 든다. 경찰 수사라는 사회 제도 자체가 덧없이 부유하는 것 같다. 수사 과정 자체도 비논리적이고 강압적이다. 범인을 억지로 만들어내는 형사들에게 용의자는 애당초 안중에 없다. 형사들에게도 용의자가 눈에 보이지 않기는 매한가지다. 작품은 관객의 상상력을 구속하지 않는다. 무엇이든 가능하다. ‘얼음’은 용의자를 삭제함으로서 관객을 무대 위로 초대한다.

이 작품은 장진 감독이 13년 만에 선보인 신작 연극 중 하나다. 장 감독은 지난해 12월 사무실에서 단 한주 동안 ‘얼음’을 썼다. 곧이어 일주일 만에 ‘꽃의 비밀’도 완성했다. 개막 순서는 반대로 ‘꽃의 비밀’이 먼저였다. ‘꽃의 비밀’은 소박하면서도 연신 웃음이 나오는 유쾌한 작품이다. 입소문이 나면서 후반에는 매진 사례가 이어질 만큼 호응이 높았다.

‘얼음’은 분위기가 정반대다. 물론 ‘장진표 웃음’은 빠지지 않는다. 일등 공신은 이 형사를 맡은 김무열의 능숙한 연기다. 그는 ‘생활이 욕이고 욕이 표준어’일 정도로 입이 거칠면서 폭력적인 이 형사를 맛갈나게 소화한다. ‘혀 짧은 게 귀여운 매력’이라는 김 순경으로 분해 1인 2역을 할 때는 같은 사람인가 싶을 만큼 능청스럽다. 점잖지만 속에 칼을 품은 조 형사와 이 형사가 ‘커피 타는 순서’를 놓고 옥신각신하는 장면은 장진의 장기를 잘 보여준다. 다만 범죄의 구성이 촘촘하지 않은 점은 아쉽다. 진범이 누구든 극이 끝나도 범행 동기는 선뜻 공감되지 않는다. 사건 진행이 다소 급작스러워 보인다. 선배인 조 형사는 이철민, 박호산, 이 형사는 김무열과 김대령이 연기한다. 내달 20일까지 서울 대학로 수현재씨어터에서 공연한다. 4만∼5만5000원. [phone].

송은아 기자 [e-mail]

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