뮤지컬 ‘오케피’

“열정이 없어. 이곳은 내가 있을 곳이 아냐. 내 꿈의 ××는 이런 게 아냐.” (뮤지컬 ‘오케피’ 중 신입 단원의 말)

어느 분야건 새내기라면 한 번쯤 이렇게 절규해 봤으리라. 신참들에게 기성 조직은 이해불가일 때가 많다. 가슴 뛰는 열정은 찾아볼 수 없고 생활에 찌든 선임자들은 조직의 부속품 같다. 당혹스럽다. 뮤지컬 ‘오케피’는 이들에게 따뜻한 웃음으로 답한다. ‘볼품 없는 일상, 매일 같은 일을 되풀이하는 장삼이사가 얼마나 위대한지 아나. 인생은 영웅적이기보다 평범하다네.’

뮤지컬 ‘오케피’는 눈에 띄지 않는 평범한 이들의 위대함, 늘 제자리 같은 일상이 가진 힘을 따뜻한 시선으로 전한다.
샘컴퍼니 제공

‘오케피’는 오케스트라 피트의 줄임말이다. 뮤지컬 무대 아래에서 악단이 연주하는 공간이다. 연기, 노래, 춤, 무대에 가려져 존재감이 없는 이들이다. 뮤지컬 ‘오케피’에 따르면, 이곳은 화려한 무대와 다른 ‘현실 그 자체’이자 ‘화려한 세계와 붙어 있어서 더 비참하게’ 느껴지는 곳이다. 한마디로 인생과 사회의 축소판이다. 그러니 묵시록적인 위기도, 장엄한 승리도 없다. 뮤지컬에 등장하는 허점투성이의 악단은 정겹고 우습다. 이들을 보고 웃으며 공감하다보면 어느새 인생을 관통하는 진리가 느껴진다. 여기에 작품의 매력이 있다. ‘오케피’는 뮤지컬로는 드물게, 어깨 힘을 쫘악 뺀 채 심오한 메시지를 전한다. 가볍지만 결코 가볍지 않고, 오락적 요소가 충만하지만 절대 오락에 그치지 않는 뮤지컬이다.

작품이 조명하는 오케피에서는 적당히 허물 있는 이들이 매일 제자리 같은 일상을 소비한다. 지휘자와 바이올린 연주자는 부부이지만 별거 중이다. 지휘자는 아내가 돌아오길 바라면서도, 하프 연주자에게 연심을 품는다. 단원 12명 중 몇몇은 공연 중 다단계판매, 경마에 한눈판다. 피아니스트는 연주만 하면 실수 남발이다. 공연 중 기분이 상한 단원이 자리를 박차고 나가면, 다른 악기가 부랴부랴 빈자리를 메우기까지 한다. 스타 여배우의 입김도 골치다. 음이 높네, 템포가 빠르네 하며 ‘가위질’을 하려 든다. 어느모로 보나 숭고한 예술혼과는 거리가 멀다. 하지만 “라벨 ‘볼레로’의 드럼이 가장 어렵다고 한다. 계속, 처음부터 끝까지 같은 리듬을 반복하니까”라는 지휘자의 말을 새겨들을 필요가 있다. 그는 말한다. “우린 매일 똑같은 모티브를 연주하는 뮤지션들이죠. 하지만 매일 똑같은 걸 반복하다 보면 어느 순간 멀리 와 있겠죠.”

등장인물 13명이 가진 개성과 사건을 산만하지 않게 한 이야기로 직조하는 솜씨가 발군이다. 마치 수많은 악기 소리가 모여 음악을 만드는 오케스트라를 보는 것 같다. 가사도 재치 있다. “나 완전 싫어, 뮤지컬. 왜 갑자기 노래를 부르냐고. 말로 하면 30분이면 끝날 이야기”라는 대목에서는 다소 시원하기까지 하다. 사건은 오케스트라 피트에서만 진행된다. 현란한 무대 전환이 널린 뮤지컬계에서 단점일 수밖에 없다. ‘오케피’는 이를 충만한 이야기와 연출의 묘로 극복한다. 노래에 따라 무대를 회전하고, 조명을 적극 활용해 입체감을 준다.

‘오케피’는 올겨울 뮤지컬계에 드문 신작이다. ‘1000만 배우’ 황정민의 뚝심이 밴 작품이기도 하다. 일본 작가 미타니 고키가 쓴 원작을 황정민이 연출하고 지휘자로도 출연했다. 황정민은 2008년 미타니 고키의 연극 ‘웃음의 대학’ 한국 초연에 출연하며 작가와 연을 맺었다. 이때 작가가 준 ‘오케피’ 실황 DVD를 보고 국내 무대에 올리기로 마음먹었다. 5년 전부터 준비했다. 그의 아내인 김미혜 대표가 세운 샘컴퍼니가 제작을 맡았다. 40억원가량이 총제작비로 들었다. 배우는 황정민이 직접 뽑았다. 공연을 일일이 보러 다니며 티켓파워보다 얼마나 역할에 들어맞는지만 고려해 배우들을 조합했다. 오만석 서범석 윤공주 박혜나 최우리 정상훈 김재범 등이 이렇게 모였다. 그만큼 13명의 개성이 뚜렷해 이야기의 결이 살아있다. 다만 가창력에 무게를 두는 관객이라면, 일부 배역에서 만족스럽지 않을 수도 있다. 내년 2월 28일까지 서울 강남구 LG아트센터에서 공연한다. 5만∼14만원. [phone]

송은아 기자 [e-mail]

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