佛 뮤지컬 ‘노트르담 드 파리’ 리뷰

뮤지컬 ‘노트르담 드 파리’는 ‘캣츠’, ‘오페라의 유령’ 등과 함께 한국인이 가장 좋아하는 해외 뮤지컬이다. 2005년, 뮤지컬의 본고장인 미국 브로드웨이, 영국 웨스트엔드가 아닌 당시로서는 생소한 프랑스산 뮤지컬로 돌풍을 일으킨 후 10년 동안 꾸준한 사랑받아왔다. 국내 뮤지컬 시장에 프랑스, 오스트리아, 체코, 독일 등 다양한 제3세계 뮤지컬이 소개되는 마중물 역할을 하기도 했다. 이처럼 ‘노트르담 드 파리’가 한국인에게 꾸준히 사랑받아온 이유는 무엇일까.

한국 초연 10주년을 맞아 다시 한번 프랑스 오리지널 캐스팅으로 공연되고 있는 ‘노트르담 드 파리’ 공연에서 그 이유를 확인할 수 있었다. 막이 오르면 등장하는 무대는 의외로 소박하다. 노트르담 대성당을 상징하는 대형 무대세트와 사람 키만 한 대형 종, 움직이는 기둥과 가고일 석상 등 큰 스케일의 무대가 눈길을 끌기는 하지만 10여년 동안 화려한 무대에 눈이 높아진 관객을 압도할 만큼은 아니다.

그러나 이 모든 소박함은 음악이 주는 화려함으로 모두 벌충된다. ‘노트르담 드 파리’는 대사 없이 배우들의 노래로만 구성된 공연. 무려 51곡이나 되는 노래가 공연 동안 끝도 없이 이어진다. 작품 속 넘버들은 수많은 기교와 압도적 가창력을 필요로 하는 노래가 대부분. 이 어려운 음악을 배우들은 능숙하게 소화한다.

10년 전 국내 초연을 이끌었던 배우들이 주축이 된 공연이다. 콰지모도 역의 맷 로랑, 그랭구아르 역의 리샤르 샤레스트, 클로팽 역의 로디 쥘리엔, 가르디 퓌리, 프롤로 역의 제롬 콜레트 등이 원어로 들려주는 ‘대성당의 시대’, ‘아름답다’, ‘살리라’ 등의 넘버들은 매력적이다. 서정적이면서도 드라마틱한 넘버와 이를 능숙하게 소화하는 배우들의 음악적 역량을 즐기는 것만으로 공연은 충분한 즐거움을 준다.

여기에 프랑스산 뮤지컬의 특징인 애크러배틱이 가미된다. ‘노트르담 드 파리’의 애크러배틱 역시 스케일은 크지만 이후 국내에 소개된 여타 유럽뮤지컬에 비해 그 화려함은 덜하다. 그러나 단순히 볼거리로만 소비되지 않고 작품의 주제를 더욱 명확하게 해준다는 점에서 오히려 공연 이후 강렬한 인상으로 남는다.

작품 자체를 장쾌하게 하는 주제의식도 여전히 명확하다. 우리에겐 ‘노트르담의 꼽추’로 친숙한 프랑스의 대문호 빅토르 위고의 낭만주의 소설이 원작. 아름답고 자유로운 매력을 지닌 집시 여인 에스메랄다를 숙명처럼 사랑하게 된 세 남자 콰지모도, 페뷔스, 프롤로의 이야기를 그렸다. 여기에 신의 시대에서 인간의 시대로 변화를 맞이하며 차별과 박해로 인해 희생됐던 인류의 모습을 현대적인 시선으로 담아냈다.

‘노트르담 드 파리’는 아름다운 음악과 배우들의 가창력, 그리고 강렬한 주제의식만으로도 어느 새 눈이 훌쩍 높아진 국내 뮤지컬 팬들을 매료시킨다. 좋은 작품을 만드는 데 탄탄한 기본기가 얼마나 중요한지 보여주는 셈. 최근 지속적으로 국내 수입되고 있는 유럽산 뮤지컬들이 무엇을 지향해야하는지 해답을 주는 작품이기도 하다. 27일까지 서울 광화문 세종문화회관 대극장에서 공연한다. 6만∼20만원. [phone]

서필웅 기자 [e-mail]

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