연극 ‘햄릿-The Actor’

‘햄릿-The Actor’(셰익스피어 극본, 성천모 연출)의 가장 큰 특징은 3명의 배우가 끊임없이 다른 인물을 연기하며 플롯을 전개시켜 나간다는 점이다.

특히 원작 ‘햄릿’의 정해진 내용을 배우들이 바로 지금 내 눈앞에서 새롭게 만들어가는 즉흥극의 형태를 띠고 있다. 이는 고전 ‘햄릿’을 쉽고 명확하게 이해하는 장치가 되면서도 생동감 넘치는 ‘연극적 예언’의 분위기를 지닌다. 때로는 추리극의 요소를, 때로는 심리극의 요소를 보여줄 수 있어 바로 앞에서 이루어지는 연극의 본질과 몹시 잘 어울린다. 극중극은 배우의 창의적 영감에 따라 가면(선왕의 유령, 왕비와 클로디어스)과 의상(폴로니어스, 오필리아, 레어티즈), 소도구를 이용한 변화로 끊임없이 긴장감을 조성해간다.

즉흥극 형태를 띤 ‘햄릿-The Actor’는 어디로 가야 하는지, 어떻게 살아야 하는지 길을 잃은 이 시대 영혼들을 반영하고 있다.

아버지의 죽음 이후 어느 순간 왕궁에서 소외되어버린 햄릿. 자신의 아지트에서 의미 없는 시간만을 보내던 햄릿의 눈앞에 아버지의 혼령이 등장한다. 유령과의 대화 중 아버지의 죽음이 의도된 타살이라는 사실을 알게 된 햄릿은 복수를 결심한다. 때마침, 햄릿을 찾아온 두 배우 캠벨과 세라. 햄릿의 우울증 증세를 걱정한 어머니가 보낸 햄릿의 오랜 친구들이다. 햄릿은 복수의 내용을 담은 연극을 왕 앞에서 공연할 계획을 세우고, 자신의 아지트에서 두 배우와 함께 즉흥극을 펼쳐나간다. 일명 ‘복수의 리허설’이 시작된 것이다. 하지만 연극은 햄릿의 계획과는 점점 다르게 흘러가고 만다. 연극 햄릿은 어디로 가야 하는지 모르는 이 시대를 반영하고 있다. “죽느냐 사느냐, 이것이 문제로다”라는 그 유명한 햄릿의 대사와 같이 삶과 죽음 앞에 놓여져 있는 바람 앞의 등불 같은 이 시대, 길 잃은 인생과 영혼을 관통한다. 더불어 정통연극을 추구하며, 마치 덴마크 왕실을 보는 듯 우아한 음악의 선율은 작품의 품격을 더한다.

시대는 정의를 원하고 있다. 시대는 진실을 요구하고, 그 진실 자체가 정당한 복수가 되기를 바라며 결국은 그 진실의 힘으로 용서하기를 원한다. 우리는 쉽게 분노하며, 허망하게 스스로 목숨을 끊거나 한순간의 광기로 살인하고, 억울하게 살해당하는 세상을 매일 살고 있다. 우리는 햄릿과 함께 세 배우를 따라 모든 일을 내려놓고 심각하게 고뇌할 필요가 있다.

예술의전당에서 한 달간의 공연을 마치고 다시 대학로로 돌아와 11월 24일까지 대학로예술극장 3관 무대에서 관객을 맞는다. ‘제1회 셰익스피어 어워즈’에서 젊은 연출가상과 여우주연상을 받은 작품이다. 서지유, 서현우, 이도훈, 박은석, 김빈, 최수호 출연. [phone]

김신성 기자 [e-mail]

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