비움과 채움, 시작과 끝, 소멸과 생성, 모임과 흩어짐.
작가 공병의 관심사다.
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빛을 통해 영혼의 무형성을 표현하는데, 빛은 신성함, 경이, 아름다움, 생명 윤리성 등을 상징한다. 빛으로 영혼의 심오한 이면을 탐구하며, 빛의 존엄성과 숭고함을 작품 속에 담아낸다.
그는 입체감을 부여할 수 있는 15~30㎜ 두께의 투명한 아크릴판을 선택해 빛의 특성을 극대화한다. 빛은 아크릴의 부서진 공간을 채우고, 신비로움을 더한다.
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특수 제작한 드릴과 도구로 아크릴판을 갈고, 찍고, 파내고, 깨뜨린다. 아크릴의 속살을 들여다보고 작품에 빛의 경로를 만들어내는 것이다. 각 작업의 순간마다 직관적 사유과 감각, 기술과 경험의 치열함을 반영해, 감각과 기술, 경험의 결합을 남겨놓는다. 들숨 날숨의 순간들을 연결시키며 살아있음을 증명한다. 작가의 예술적 역량과 전문성이 드러나는 순간이다.
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다양한 재료 실험을 통해 예술적 표현의 범위를 넓혀온 공병이 21일까지 서울 종로구 운니동 장은선갤러리에서 개인전 ‘빛의 이야기-비움과 채움’을 열고, 빛시리즈 신작 30여점을 선보인다.
김신성 선임기자 sskim65@segye.com
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